Het verhaal achter sieradenlabel MAEI.

In november 2008 stond Marieke Slangen met MAEI op de internationale kunstbeurs Sieraad Art fair in Amsterdam. En in januari dit jaar heeft de jonge ontwerpster voor de tweede keer op de Eclat de Mode in Parijs gestaan, waar ook de internationale pers erg positief op MAEI reageerden.
Haar sieraden worden zelfs kleine, draagbare kunstwerkjes genoemd. Wie is het talent achter dit nieuwe merk? MAEI is ontstaan uit Marieke’s liefde voor folklore en volkskunst.

Marieke: “Als kind al was ik helemaal verzot op folklore. Urenlang kon ik bladeren in boeken met foto’s en tekeningen over verre landen, beschilderde meubelstukken, klederdracht en beschilderd aardewerk.”

The story behind the jewelrybrand MAEI

Byoux Etcetera offers newcomers the opportunity to introduce themselves to the market. This time it’s up to Marieke Slangen. In November 2008 this young designer stood with her label MAEI on the international art fair Sieraad in Amsterdam. And last January, she attended for the second time Eclat de Mode in Paris.

“MAEI  was founded about 2.5 years ago, out of my love of folklore and folk art. As a child I was fond of folklore. I could browse books with pictures and drawings of distant countries, painted furniture and costumes for long hours. After I finished my bachelor in Education in Fine Arts and Design I became interested in jewelry and I started these designs. My love for folklore returned in the form of hand-painted floral motifs on wooden beads.

Vorm van kunst

Na haar opleiding als docent beeldende kunst en vormgeving kwam deze voorliefde tot uiting in de door haar handbeschilderde houten kralen met vrolijke bloemmotieven.
“Ik ben gaan reizen naar landen als Mexico en India, waar ik eindelijk met eigen oog kon bewonderen wat ik vroeger als kind in boeken had gezien. Alsof het zo moest zijn raakte ik in 2007 in contact met een aantal Indiase kunstenaars. Deze ambachtsmannen bleken in staat te zijn om mijn ontwerpen te reproduceren.” Terug in Nederland is Marieke haar eerste collectie gaan maken en al snel lagen de sieraden in een aantal museumwinkels en galeries. Het sieradenlabel MAEI werd een feit.”

Piece of art

“What makes MAEI so special, is that the jewelry is all hand painted and is released in limited quantities . I realized that to be able to sell it the jewelry had to be produced more cheaply. But real good quality in handicraft at a competitive price, where do you find it? I traveled to countries like Mexico and India where I could finally see with my own eyes the things I used to admire as a child in books. As if it was meant to be I came in contact with a number of Indian artists. They were able to reproduce  my designs.
“Back in the Netherlands I designed my first collection. I presented it to galleries and and the reactions were very positive. They called them “Small portable works of art”. Soon thereafter my jewelry was sold in a number of museum shops and galleries.

Maatschappelijk, artistiek, eerlijk en inspirerend

MAEI staat voor maatschappelijk, artistiek, eerlijk en inspirerend. Dit zijn de dingen die ik belangrijk vind en die daarmee ook voor het label erg belangrijk zijn. Ik wil graag mooie sieraden maken waar mensen vrolijk van worden en ik wil iets goeds doen met mijn label.”
Op dit moment zijn er in India vier mannen constant aan het schilderen voor MAEI. “Het is zo leuk om samen te kunnen werken met mensen aan de andere kant van de wereld. Zij schilderen voor mij de kralen, en ik zorg dat zij een goed inkomen hebben om hun gezin te onderhouden.

Social, artistic, honest and inspiring

“MAEI stands for social, artistic, honest and inspiring. These are the things I consider to be important for me and hence also for the label. I want the jewelry to remain unique, hence the limited edition. I  also want do something good with my label.
It’s so nice to be able to work together with people on the other side of the world. They paint the beads for me, and I make sure they earn a good income for their families. But above all I want to design beautiful jewelry that make people happy.

Ambachtswerk

Een van de kunstenaars die de ontwerpen van Marieke verwezenlijkt is Radhey Shyam. Met zijn 54 jaar heeft hij toch al ruim veertig jaar ervaring. Radhey schildert al zijn hele leven. Deze vorm van kunst is echt een ambacht dat van vader op zoon wordt doorgegeven.
“Zoals ik het van mijn vader heb geleerd, zo leer ik het ook weer aan mijn kinderen.”
Naast Radhey werken er drie andere kunstenaars onder zijn supervisie aan de ontwerpen. Zij komen pas aan het eind van een intensief proces aan de beurt. “Kunstenaars in opleiding hakken eerst de kralen uit hout tot een bol om ze daarna mooi rond, glad en in de juiste maat te schuren. Zij verven de kralen ook in hun basiskleur.
Dan gaan Radhey en zijn kunstenaars aan de slag. Als de kraal helemaal gelijk is aan Marieke’s ontwerp, worden ze gelakt. Het duurt ongeveer 2 tot 3 uur om een kraal te maken, maar dan is deze ook echt perfect.” De kralen worden in een beperkte oplage geproduceerd, waardoor ze uniek blijven. Het assembleren gebeurt vervolgens in Nederland.

Tradework

“It is no assembly line work. It is a proces wherefor patience, knowledge and craft is
required. One of the artists is Radhey Shyam. With his 54 years he has already more than forty years of experience. This form of art is a craft which is passed on from father to son. It takes about two to three hours to make a bead, but then it is really perfect. The assembly of the jewelry is done in the Netherlands. “

Trend met een traditie

Marieke haalt haar inspiratie uit haar vele reizen en bezoeken aan musea. Maar ook door te kijken naar de huidige trends op beurzen en in de media. “Het moet een combinatie zijn: trend met een traditie”, legt ze uit. Het centrale thema van haar collectie is volkskunst. Marieke richt zich met MAEI op vrouwen met een voorliefde voor artistieke en hoogwaardige producten. Een vrouw die onafhankelijk in het leven staat en duidelijk kiest voor haar eigen stijl.

Trend with a tradition

Marieke gets her inspiration from her many trips and visits to museums. But also by looking at current trends on fairs and in the media. It has to be a combination: trend with a tradition. The current collection is inspired by Norwegian Rosepainting. The central theme is folk art. ”
“MAEI targets women with a predilection for artistic and quality products. Women who are independent and clearly choose their own style. “

Wil je ook zo’n uniek sieraad bemachtigen of wil je gewoon meer informatie bezoek haar site. Do you also want to have one of these unique jewelry pieces or do you just want some more information visit the site.